В корзине нет продуктов.
Вкратце обо мне
 Доброго Вам дня!
Я являюсь основателем и руководителем арт-студии “Fairy Bird“.
Я создала эту страничку для тех, кому интересен мой опыт, моя история, мои взгляды на обучение изобразительному искусству, или что-то еще лично обо мне, чего нет на других страницах нашего сайта.
Итак, краткое резюме…
Как учитель изобразительного искусства, я провожу уроки творчества для детей в Австралии с 2014 года (2014 – 2015 – Брисбен, 2015 – 2018 – Сидней, с 2019 – снова Брисбен).
Имея высшее образование по специальности художник – иллюстратор, графический дизайнер (7 лет художественной школы и 6 лет университета) и имея опыт работы в графическом дизайне и иллюстрации, в 2014 году я решила изменить свою карьеру и посвятить себя развитию творческих способностей и навыков рисования у детей.
Более 6 лет назад я реализовала свою идею уроков рисования для маленьких детей (3х-5ти лет) в г.Брисбене (Австралия). С 2014 года более 300 учеников воспользовались моими авторскими программами и получили удовольствие от погружения в рисование на более чем 900 уроках, проведенных за это время в Сиднее и Брисбене.
Помимо арт-студии, с 2017 года по 2018 год я работала учителем рисования в Центральной русской школе г. Сиднея, с 2019 года – в русской школе им. Лермонтова г. Брисбена, а также волонтером в галерее искусств района Редленд (г. Брисбен) и в государственной школе Форнлендс, на различных публичных мероприятиях.
В настоящий момент я веду работу над записью он-лайн курсов по рисованию на основе моих авторских программ и планирую сделать их вскоре доступными широкой публике через данный сайт.
В свободное время я люблю проводить время с семьей и создавать мои собственные работы.
Мама троих замечательных дочек, которые очень рады маминой деятельности как учителя изобразительного искусства, и подчерпнули из этого многое для своего развития.
Я очень хочу сделать так, чтобы работа с нашей студией и со мной лично принесла Вам и Вашим детям множество положительных эмоций, была невероятно полезной, интересной и запоминающейся. Я буду стараться, чтобы это было именно так!
А далее обо всем поподробнее… Мои убежденияЯ верю, что в изобразительном искусстве очень важны академические знания как основа. Если у тебя есть основа, то поле для экспериментов может быть огромным. Как фундамент важен для дома, как корни важны для дерева, как русло важно для реки, так и сильная база важна для любого художника.
Даже если ты планируешь сделать карьеру художника-абстракциониста, для внутренней уверенности в себе, для осознания того, что ты настоящий художник, крайне необходимы базовые знания. Посмотрите, к примеру, на ранние работы Кандинского, Малевича, Мондриана и других основоположников абстрактного искусства – у всех у них была сильная академическая школа, и только потом, спустя годы, они пришли к простым формам и цветам, это был их непростой путь. И когда вы сами проходите этот путь от основ к нахождению своего стиля – только тогда вы можете чувствовать себя профессионалом. О моих арт-занятиях
С чего мы начинаем с моими студентами – это с базовых знаний. Главная цель моих уроков – сделать так, чтобы каждое занятие было шажком вперед на пути к основополагающим знаниям, так необходимым для каждого художника.
Занятия проходят в системе, мы идем от простого к сложному, но в то же время мы стараемся весело проводить время, и все задания – только на интересные детям темы. В то же самое время, подключиться к урокам можно в любой момент, ведь все базовые навыки мы, в той или иной форме, постоянно повторяем.
Каждый урок – это всегда небольшой вызов для детей. Но я верю, что только узнавая каждый раз что-то новое и преодолевая трудности, можно сделать настоящий прорыв в чем угодно, в том числе в изобразительном искусстве. И это то, что, по моему мнению, по-настоящему работает.
Тут надо сделать небольшую ремарку для моих русскоязычных читателей. Для тех, кто учится или когда-то учился в странах постсоветского пространства, такое утверждение, что каждый раз нужно изучать что-то новое, и не давать детям совсем уж расслабляться, звучит как что-то само собой разумеющееся, но это не так по отношению к большинству художественных учебных заведений в Австралии, где практикуется подход все делать в первую очередь, в удовольствие («for fun»), без критики и без оценки.
Часто, в начале урока, когда я рассказываю, какой проект мы планируем сегодня делать, я слышу недоуменные возгласы детей навроде: «ВОТ ЭТО мы будем делать??? Это выглядит так сложно! Как у нас это получится?» Тем не менее, шаг за шагом, мы воплощаем сложные, но интересные проекты в жизнь, и результаты учеников – это то, что неизменно меня вдохновляет.
Обожаю детские работы: смелые, искренние, гениальные, вне рамок и границ, пронизанные теплом и верой в чудо! Моя историяЯ родилась и выросла в России, в творческой семье (мой папа – известный архитектор, а мама занимается дизайном одежды и рукоделием), и с раннего возраста я знала, что моя профессия будет связана с изобразительным искусством.
 Мне повезло, и у меня была возможность учиться на протяжении 7 лет в сильной художественной школе, которую я просто обожала! Там я проводила достаточно времени после школы (3-4 раза в неделю, по 3-4 часа в день), и научилась очень многому. Спасибо родителям и прекрасным педагогам за это! После школы я начала учебу в университете, и, за 6 лет, получила профессию дизайнера-графика.
 Поработав какое-то время по специальности, я решила немного сменить направление деятельности. Переехав из моего родного города в Санкт-Петербург, сразу после получения диплома, я поработала в различных компаниях, что оказалось для меня прекрасной школой. Я работала в игровой индустрии, а также графическим дизайнером, разрабатывала коллекции игрушек и сопроводительной печатной продукции для шоколадной продукции. Многосторонний опыт работы помог мне получить совершенно разнообразные навыки: от создания визитки до рисования супер-реалистичных сюжетов на цифровом планшете для мультфильмов и компьютерных игр. Спустя время, я начала фрилансерскую деятельность в качестве иллюстратора. Я прошла путь от работы в качестве наемного сотрудника до работы на себя, где мне пришлось быть самой себе начальником, отделом пиара и продаж, а также полностью быть ответственной за эффективность работы. 2012 год стал переломным для нашей семьи. В этом году мы с мужем и старшим ребенком по программе профессиональной иммиграции переехали из России в далекую и неизвестную тогда Австралию, в Брисбен, где вскоре родилась наша вторая дочка. 
|
Основание студии
Идея проведения уроков рисования для маленьких детей была реализована только в 2014, и уже в Австралии. С этого времени более 300 учеников посетили мои арт-занятия в Сиднее и в Брисбене.
После рождения второй малышки мне не хватало реализации, и я организовала знакомых мам в клуб для того, чтобы встречаться периодически с маленькими детьми и заниматься с ними чем-то интересным своими силами, на разные темы. В рамках этого клуба я провела несколько бесплатных арт-занятий для детей. Было, признаюсь, очень волнительно начинать, но все прошло хорошо, и родители попросили меня продолжить в постоянном формате.
Для организации первых занятий на том момент у меня не было абсолютно ничего, кроме большого желания, и мы начали первые наши уроки с малышами буквально на траве, организовав навес и стол на заднем дворе нашего дома.
После трех четвертей занятий, мы вынуждены были перебраться в Сидней по работе мужа, где я продолжила проводить художественные занятия. Там получилось начать работать с более старшими детьми, а затем и со взрослыми. В общей сложности, проработала я в Сиднее 3,5 года.
В 2018 мы снова вернулись в Брисбен, и с мая 2019 года, я вновь возобновила свои уроки.
В середине 2022 года я вышла в декретный отпуск в связи с рождением третьей дочки,
а в начале 2023 возобновила свои уроки, пока в онлайн-формате.
В свободное время с удовольствием провожу время с моей семьей, занимаюсь своим творчеством, саморазвитием. Но если быть честной до конца, то мне сложно совсем не думать о моих текущих онлайн-проектах, связанных с детскими арт-уроками.
Идеи для них я генерирую постоянно!
Онлайн-проект
В настоящий момент я веду работу над созданием онлайн-проекта по рисованию на основе моих авторских программ, и планирую сделать их вскоре доступными для всех на данном сайте. Здесь я планирую делиться моими наработками за многие годы работы в арт-студии в системе так, чтобы это было доступно для каждого, где бы вы ни находились.
Все это совершенно невозможно было бы осуществить без особенных людей в моей жизни. Кто же мне помогает?
❤ Это мой любимый муж. Если я являюсь творческой половинкой этого онлайн-проекта и всей деятельности в моей арт-студии, то логическая и техническая составляющая – полностью на нем. И в этом мы идеально дополняем друг друга.
❤ Мои дочки – мое бесконечное вдохновление!
Без рождения моей старшей я, возможно, никогда бы не переключилась на тему детского творчества, ведь именно с ее 6-месячного возраста я завела свой первый творческий блог, начала генерировать идеи детских арт-занятий, осуществлять их совместно с ней и выкладывать их в сеть.
С рождением средней дочери у меня вдруг откуда-то появилось невероятное количество сил и энергии, что вылилось в то, что почти с ее рождения, я начала вести настоящие живые уроки для малышей, пока та висела на мне в слинге.
Во время декретного отпуска с младшей пришло много открытий, озарений и переосмыслений, и возращаться к работе было суждено уже в новом качестве и в новом формате.
И, конечно, девчонки не перестают удивлять и вдохновлять до сих пор!
❤ Наши родители, которые верят в нас, что бы ни случилось.
❤ Мои замечательные ученики, которых я учу, но еще больше сама очень многому учусь у них.
❤ Спасибо также всем родственникам, друзьям, знакомым и даже некоторым случайным людям, которые различными способами подталкивают двигаться дальше, верить в себя и не останавливаться в своем развитии!
Волонтерство
Помимо уроков в студии, я работала в качестве волонтера в различных организациях: в начальной школе моих детей, в арт-галерее.
Также я работала в Центральной Русской Школе Сиднея и продолжаю работать в Русской Школе им. Лермонтова в г. Брисбене как учитель рисования для детей-билингвов.
Золотая середина в обучении
Имея опыт жизни в двух странах, и вижу большую разницу в системе обучения.
Мой опыт художественного образования в России в течение 14 лет говорит о том, что русская художественная школа – действительно очень сильная академически, и мало какая школа в мире может с ней сравниться. Но система обучения детей имеет и свои недостатки: задания для детей иногда бывают скучноватыми, система оценок и давление на учеников часто дает обратный эффект, развитие креативности часто далеко не на первом месте. На первом месте – результат, и часто, в погоне за ним, студенты теряют веру в себя и перестают получать истинное удовольствие от творчества.
Мне нравится, что в Австралии обучение различным дисциплинам дается весело и в непринужденном игровом формате, уроки составляются так, чтобы у всех все получилось, учителя подбадривают учеников и в случае неудачи всегда напоминают, что делать ошибки – это нормально в процессе обучения. Но в то же самое время, очень непросто найти тут уроки для детей рисунка, живописи и композиции в серьезном формате. Это видится мне другой крайностью.
В своих уроках я пытаюсь соблюсти золотую середину. Я строю занятия так, чтобы ученикам всегда было интересно и не скучно, всегда поддерживаю и подбадриваю детей, но в то же время, делаю так, чтобы из каждого занятия ребята вынесли пользу и после смогли применить знания, полученные на моих уроках.
Про креативность
Мой главный талант – это креативность. И это то качество, которое я стараюсь взращивать и поддерживать в моих учениках. Я могу давать одно задание для всех, но стараюсь сделать так, чтобы у всех в итоге получились разные работы, и каждый смог себя выразить на 100%. Я не задаю строгих рамок (только если поведенческие), и всегда поощряю, если дети хотят воплотить одну и ту же тему разными способами. Некоторые темы, которые я задаю – свободные, но могут иметь общую идею или технику воплощения, и результаты таких работ всегда самые интересные и непредсказуемые.
На уроках я использую составленную мною уникальную программу, каждый урок придумываю сама с начала и до конца, экспериментируя с различными техниками и материалами.
По прогнозам футуристов, креативность – одно из немногих важнейших качеств для человека будущего. Но и в настоящем, как показывает практика – это весьма и весьма полезное качество.
Про удовольствие от процесса
Я верю, что получение удовольствия от процесса также очень важно, а в некоторых случаях важнее, чем результат. Это может быть своего рода медитацией, а также иметь терапевтический эффект.
Каждому человеку важно поверить в себя, видеть, что он может своими силами сотворить что-то потрясающее и уникальное, а в детском возрасте особенно. В связи с этим, поддержка и ободрение со стороны родителей и учителей может сильно повлиять на самооценку ребенка в будущем.
На моих уроках для взрослых большинство из пришедших – это те бывшие дети, которые помнят свой негативный опыт из детства, связанный с рисованием: плохие оценки в школе за творчество или критика близких людей, укоры за грязные руки и разлитые краски, обесценивание важности этого занятия. Они на много лет забросили было эти занятия, но, к счастью, не потеряли надежды попробовать снова.
Я вижу, как раскрываются спящие таланты, и у взрослых моих учеников «вырастают крылья за спиной», в процессе творчества, благодаря поддержке и мотивации с моей стороны. Нередко даже один урок может воодушевить настолько, что человек идет и покупает материалы, начинает выделять время на творчество, и творит! И как же вдохновляет то, что в моих силах вернуть уже выросшим «детям» веру в себя! Ну а с детьми я делаю все, чтоб они эту веру в себя не потеряли.
Ниже одна из работ с мастер-класса по интуитивной живописи для взрослых. Моя ученица совершенно без опыта, поймав нужное состояние, создала настоящий шедевр, шокировав всех вокруг и себя саму. Но главное, это стало началом серьезного увлечения живописью.
Про достижения
Мы с моими учениками не раз участвовали в различных выставках, и не раз занимали призовые места на австралийских и международных художественных конкурсах.Вы можете узнать больше об этом здесь…
На данный момент я не фокусируюсь на участии в конкурсах в моей арт-студии, так как оборотной стороной этого участия может быть разочарование в своих способностях у детей, которые еще не умеют проигрывать, и не могут адекватно воспринять неудачу. В то же самое время, если я узнаю о каких-то возможностях для талантливых учеников, то предоставляю информацию об этом родителям. В этом случае, мы совместно можем попытаться поучаствовать, при условии, что ребенок морально готов к любому исходу, ведь в изобразительном искусстве нет единой шкалы оценки, и раздача призовых мест может зависеть от множества совершенно разных факторов.
Ниже одна из наград на международном конкурсе рисунка «Нарисуй мне мир». Церемония награждения проходила в Бурбонском Дворце в Париже.
Мои цели и задачи
Основная моя задача – дать детям самые необходимые знания в области изобразительного искусства, которые помогут им в дальнейшем воплощать в жизнь любые свои дальнейшие проекты. Также, одной из основных моих задач является, помимо знаний, сделать так, чтобы ученики получали большую поддержку, удовольствие и только положительные эмоции от уроков, и в конечном итоге, искренне полюбили творить.
Вдохновение
Результаты детей всегда удивительны, а удивление – это такая вещь, которая меня лично очень воодушевляет продолжать делать то, что я делаю. Творческая деятельность не имеет ограничений. На уроках дети не только творят. Дети самовыражают себя, преодолевают себя, смотрят в глаза своим страхам и смеются над ними. Дети смело и вдохновенно создают свой уникальный мир, окошками в который являются их художественные работы, и я счастлива помогать им в этом!
Информация об арт-студии “Fairy Bird”
Мои контакты
Электронная почта: fairybirdart@gmail.com , info@fairybird.com.au
Телефон: 0426949189 (звонок из Австралии), +61426949189 (звонок за пределами Австралии)
Последние комментарии